2. Kölner Percussion Festival mit Workshops & Konzerten 8.9.-12.9.2021

Konzerte und Percussion-Workshops mit internationalen Meistern

Behnam Samani, der in Köln lebende renommierte iranische Percussionist mit internationaler Bühnen,- und Workshoperfahrung, hat dieses Festival ins Leben gerufen. Internationale Meister werden viele verschiedene Facetten der Percussion-Kunst in Workshops und Konzerten an 4 Tagen präsentieren. Dabei spielen Tradition und Gegenwart eine wichtige Rolle in der Musik. Das Kölner Percussion-Festival ist dazu ein facettenreicher Beitrag zur mehr Verständigung und Frieden in einer bunten Gesellschaft!

Mitwirkende:
Kayhan Kalhor : Iran / Kamancheh (Konzert)
Behnam Samani : Iran, Köln / Tombak
Andrea Piccioni : Italien / Tamburello
Hakim Ludin : Afghanistan / Rahmentrommel & Cajon
Markus Stockhausen : Köln / Trompete
Javid Afsari Rad : Iran, Norwegen / Santur
Reza Samani : Iran, Köln / Daf
Rouzbeh Motia : Iran, Köln / Santur
Shadi Al-Housh : Syrien / Darabuka & Riq
Syavash Rastani : Iran, Köln / Tombak
(Änderungen vorbehalten)

Oben/ vlnr: Behnam Samani, Kayhan Kalhor, Rouzbeh Motia, Shadi Al Housh, Syavash Rastani
Unten/vlnr: Andrea Piccioni, Hakim Ludi, Javid Afsari Rad, Markus Stockhausen, Reza Samani


Das Konzert-Programm

Mittwoch, 08.09.2021 / Beginn 20.00 h
KAYHAN KALHOR & BEHNAM SAMANI
Virtuose Meister der Kamancheh und Perkussion zusammen auf Europatour. 

Kayhan Kalhor, in Teheran geboren, ist ein Virtuose der traditionellen persischen Stachelgeige Kamancheh und der Setar (Langhalslaute). Er gehört zum Silk Road Ensemble, das vom Starcellisten Yo-Yo Ma gegründet wurde und den Grammy als „Bestes Weltmusikalbum“ gewann. Im Okt 2019 wurde der renommierte WOMEX Artist Award an Kalhor verliehen. 

Behnam Samani spielt Daf, Tombak und die von ihm entwickelte Zarbang Udu und ist einer der Gründer des Perkussionsensembles Zarbang. Er kombiniert in meisterhafter Weise eine erstaunliche Vielfalt von Rhythmen mit vielfarbigen Klangelementen, deren Wurzeln in der klassischen persischen Musik liegen, sich jedoch Einflüssen anderer Kulturen öffnen.

Freitag 10.09.2021 / 20.00h

I ZARBANG ENSEMBLE
Zarbang, eines der führenden Perkussions-Ensembles weltweit, wurde 1996 von Behnam Samani in Deutsch­land gegründet. Es vereint herausragende Perkussionisten Irans und Afghanistans und verbindet seinen einzigartigen Klang mit Rhyth­men und Instrumenten anderer Kulturen.  Sein Klang ist sehr dynamisch, mal meditativ, mal mitreißend, und speist sich aus der persischen Klassik, verbunden mit der Tradition der Sufis und den Rhythmen der persischen Folklore. ZARBANG sind weltweit bei großen internationalen Festivals in Europa und Asien zu Gast gewesen, darunter die Royal Albert Hall in London und Carnegie Hall in New York.

Behnam Samani -Tombak, Daf, Rahmentrommel
Javid Afsari Rad -Santur 
Hakim Ludin -Cachon, Conga, Rahmentrommel
Andrea Piccioni -Tamburello
Reza Samani -Daf

II KAYHAN KALHOR & BEHNAM SAMANI
Virtuose Meister der Kamancheh und Perkussion
siehe oben

Samstag, 11.09.2021 / 20.00h
I TRIO TOMBAK
Behnam Samani, Reza Samani, Syavash Rastani

II GOZARE OMR Percussion & Santur
Behnam Samani, Hakim Ludin, Rouzbeh Motia, Shadi al Housh

III Percussion & Trompete & Santur
Zarbang Ensemble & Markus Stockhausen & Javid Afsari Rad


Das Workshop-Programm

Bitte bringen Sie Ihre eigenen Instrumente mit!

Freitag 10.09.2021
Behnam Samani
10:00-11:30 Tombak   I / 11:30-13:00 Tombak  II
Hakim Ludin
10:00-11:30 Cajon I / 11:30-13:00 Cajon II
Andrea Piccioni
10:00-11:30 Tamburello I / 11:30-13:00 Rahmentrommel I
Shadi Al Housh
13:30-15:00 Darabuka I / 15:00-16:30 Darabuka II
Reza Samani
13:30-15:00 Daf I / 15:00-16:30 Daf II

Samstag 11.09.2021
Hakim Ludin
10:00-11:30 Rahmentrommel I / 11:30-13:00 Rahmentrommel II
13:30-15:00 Cajon I / 15:00-16:30 Cajon II
Shadi Al Housh
10:00-11:30 Darabuka / 11:30-13:00 Riq
Andrea Piccioni
13:30-15:00 Tamburello I / 15:00-16:30 Tamburello II
Resa Samani
13:30-15:00 Daf I / 15:00-16:30 Daf II

Sonntag 12.09.2021
Behnam Samani
10:00-11:30 Tombak I / 11:30-13:00 Tombak II
Andrea Piccioni
10:00-11:30 Tamburello II / 11:30-13:00 Rahmentrommel II
Shadi Al Housh
13:30-15:00 Darabuka / 15:00-16:30 Riq
Reza Samani
13:30-15:00 Daf I / 15:00-16:30 Daf II
Hakim Ludin
13:30-15:00 Rahmentrommel II / 15:00-17:00 Cajon II



TICKETS

Konzert 40€ https://lutherkirche.ticket.io/
Workshop 70€
Tageskarte 110€ (Workshops & Konzert am jeweiligen Tag)
Festivalpass: 270€ (alle Workshops des Festivals& Konzerte am 9. + 10.9.2021)

Infos und Tickets: 0163-61 64 434
suedstadt.leben@koeln.de  0221-3762990


Die Künstler


Kayhan Kalhor (Iran)
ist ein Virtuose der traditionellen persischen Stachelgeige Kamancheh und der Setar (Langhalslaute). Er gehört zum vom Starcellisten Yo-Yo Ma gegründeten Silk Road Ensemble, das den Grammy als „Bestes Weltmusikalbum“ gewann. Im Okt 2019 wurde der renommierte WOMEX Artist Award an Kalhor verliehen.
Er gilt als einer der wichtigsten Botschafter iranischer Musik und Kultur und ist einer der kreativsten Köpfe der iranischen Musikszene.
https://kayhankalhor.net/

Behnam Samani (Deutschland/Köln, Iran –  Künstlerische Leitung und Instrumente Tombak, Daf) wurde 1967 in Tschahar Mahai Bakhtiari, Iran, geboren. Im Alter von 13 Jahren begann er unter D. Mohebiin Isfahan das Studium der Tonbak. Seit 1987 tritt er in Europa auf und hat mit den meisten der beliebtesten und bekanntesten iranischen Musiker zusammengearbeitet, wie F.Paewar, M.Zarief und R. Badie. Er arbeitete außerdem mit internationalen Künstlern wie Hariprasad Chaurasia, D.Schneider und H. Mitschke an zahlreichen Theater- und Musikprojekten. Behnam spielt mit den Ensembles Zarbang und Karavane und leitet das Ensemble Samani. 200I war er mit dem Dastan Ensemble auf Tournee in den USA, Großbritannien, Brasilien und Kanada. Er spielte bei bedeutenden Festivals wie dem Music Festival 200I in Sao Paolo, dem Persischen Musikfestival 200I in München, dem Persian Music Festival in Schweden und Italien, dem Rhythm Sticks Festival in London und dem Rhythm Festival DU Zürich. In den letzten zwei Jahren ist er in angesehenen Konzerthallen aufgetreten, wie dem Haus der Kulturen der Welt in Berlin, Gsteig in München und Rasain Utrecht. Er spielte für die SWF und WDR Radiosender, absolvierte zahlreiche Fernsehauftritte und machte viele Aufnahmen. Zur Zeit lebt er in Köln.
Für seine Percussion-Workshops sind jedes Mal ausverkauft. Behnam Samanis kleinere Workshops sind bisher ausgebucht, die Teilnehmer kommen aus Schweden, Norwegen, der Schweiz, Italien, Deutschland etc.
http://www.zarbang.com/behnam.html

Andrea Piccioni  (Italien – Instrument Tamburello)
gilt als einer der größten Virtuosen auf der Rahmentrommel. Er studierte bei großen Lehrern aus Italien, Europa, Persien, der Türkei, Indien und Amerika. Dabei erwarb er sich seine außergewöhnliche Fähigkeit, sich in verschiedenen musikalischen Genres und Stilen zu bewegen und dabei die Sprache des Tamburello und verschiedener anderer Rahmentrommeln auf seine ganze eigene Weise immer weiter zu entwickeln – meisterhaft und ausdrucksstark.
Er unterrichtet regelmäßig Workshops und Meisterkurse bei renommierten Festivals wie: Nafda (USA), Big Bang Festival (Dublin, Irland), Internationales Percussionfestival Freistadt (Freistadt, Österreich), Tamburi Iran (Isfahan, Iran), Percpan 2009 (Brasilien) und kommt stets als Dozent zum weltweit wichtigsten Rahmentrommelfestival, Tamburi Mundi in Freiburg (Deutschland).
www.andreapiccioni.net

Hakim Ludin (Afghanistan – Rahmentrommel & Cajon)
Magische Sounds und Rhythmus-Kreationen, das sind die unverwechselbaren Kennzeichen von Hakim Ludin, dessen Instrumentarium weltweit seines gleichen sucht. Dass man auch „melodisch“ und „leise“ auf Schlaginstrumenten spielen kann, zeigt Hakim auf seine ganz eigene Weise. Der in Kabul/Afghanistan geborene Rhythmus-Magier ist Absolvent der Karlsruher Musikhochschule und anerkannter Vorreiter der modernen Percussion-Kunst. Er studierte Schlagzeug bei Prof. Jörg Baier und Hermann Mutschler, SWR Big Band. Der live auf der Bühne wie im Studio international gefragte Rhythmus-Magier ist Garant für unerhörte Sounds und musikalische Aha-Erlebnisse: So überraschte er das Publikum mit seinen Solo-Einlagen auf den Tourneen von Konstantin Wecker und Hannes Wader sowie bei Konzert-Abenden mit Roger Willemsen oder den Berliner Philharmonikern. Seine einmaligen Klang-Kreationen bringt er in unterschiedliche musikalische Projekte ein. Seine Solo-Performance „One world percussion“ begeisterte vor ausverkauften Häusern.  Auf internationalen Festivals spielte er mit Größen wie Lenny Castro, Luis Conte, Terry Bozzio, Steve Smith, Jeff Hamilton, Wolfgang Haffner.
Seine Lounge Produktionen mit Planet Lounge als Producer und Komponist wurden vielfach veröffentlicht auf CDs und Compilations. Hakim Ludin ist seit 1996 Leiter des renommierten „Rhythms“ Seminar Marktoberdorf, das international große Anerkennung genießt. Er ist Gastdozent an der Berner Musikhochschule und an der Kunstakademie Betzigau. Internationale Drumcamps laden ihn als Percussion-Dozent regelmäßig ein: Teheran, Montreal, Luxemburg, Warschau, Dresden, Karlsruhe, Paderborn. Als Komponist agiert Hakim Ludin mit grenzüberschreitenden Konzepten.  Dass er damit auch den Puls der Zeit trifft, zeigen Veröffentlichungen in Funk und Fernsehen. Im Jahre 2018 hat er auf der MTV UNPLUGGED Tour von Peter Maffay für einen guten Percussion Sound gesorgt. Seine Arbeit ist u.a. mit einem Jazzpreis ausgezeichnet. 
Seine Erfahrung gibt Hakim Ludin gerne weiter in einer eigenen DVD-Serie ‚modern percussionist’ mit sechs Einheiten zu Kanjira, Framedrums, Cajon, Bongos, Congas sowie in Lehrbüchern. 
In 2019 war er in Los Angeles und gab einen MasterclassCajon Workshop für Don Lombardi, einen der bekanntesten Drummer in Amerika, welches auf dem Drum Channel ausgestrahlt wurde.
http://www.drumsundpercussion.de/artikel/ percussionausbildung-mit-hakim-ludin


Markus Stockhausen (Deutschland/Köln, Trompete) als Trompetensolist, Improvisator und Komponist im Jazz genauso zuhause wie in der zeitgenössischen und der klassischen Musik, zählt zu den vielseitigsten Musikern unserer Zeit.
1957 in Köln geboren, begann er im Alter von sechs Jahren mit dem Klavierspiel. Ab 1975 studierte er an der Musikhochschule Köln Klavier und Trompete. Ein Jahr vor seinem Konzertexamen errang er 1981 den Preis des Deutschen Musikwettbewerbs. Seitdem konzertierte er regelmäßig als Solist – darunter bei zahlreichen Uraufführungen, wie bei dem für ihn im Jahre 2002 komponierten Trompetenkonzert Jet Stream von Peter Eötvös mit dem BBC Symphony Orchestra in London – und ist immer wieder zu Gast bei renommierten internationalen Musikfestivals.
Er arbeitete 25 Jahre lang intensiv zusammen mit seinem Vater, dem Komponisten Karlheinz Stockhausen, der zahlreiche Werke für ihn schrieb. Als Solist stand er u.a. in dessen großen musikdramatischen Werken aus LICHT auf den Bühnen der Mailänder Scala, der Londener Oper Covent Garden und der Oper Leipzig. Viele CDs im Stockhausen-Verlag dokumentieren diese Zusammenarbeit.
http://www.markusstockhausen.de/

Javid Afsari Rad (Santur, Komposition)
spielt eine Reihe von Instrumenten, hauptsächlich jedoch Santur. Er studierte klassische persische Musik, ist Komponist und künstlerischer Leiter der Ensembles ComboNations, Rumi Ensemble (Javid Afsari Rad Ensemble) und Norwegian World Orchestra. Seine Kompositionen sind inspiriert von der persischen, indischen und arabischen Musiktradition, aber auch von westeuropäischer Klassischer Musik, die er in Norwegen studierte. Javid konzertiert weltweit mit seinen Ensembles.
http://www.javidafsarirad.com

Reza Samani (Iran – Tombak, Daf)
Mit namhaften Musikern wie Rahmatollah Badii, Hossein Alizadeh, Keyhan Kalhor, Alireza Ghorbani, Salar Aghili und Konstantin Wecker arbeitete Reza Samani bei internationalen Projekten. Zahlreiche Konzertreisen brachten ihn als Solokünstler und als Mitglied der Ensembles ZARBANG in die USA, nach Kanada, Asien, Afrika und in verschiedene Länder Europas.  Er lebt in Köln, unterrichtet in verschiedenen Städten Deutschlands und in anderen europäischen Ländern Tombak, Daf, Udu und Rahmentrommeln und veranstaltet regelmäßig erfolgreiche Workshops. 
https://www.rezasamani.com

Rouzbeh Motia (Iran – Santoor)
ist Santoorspieler und Komponist. Er nahm bereits im Iran mit 12 Jahren Musikunterricht bei Ostad Paywar, absolvierte später sein Musikstudium an der Kunsthochschule Teheran, setzte sein Musikstudium für vier Jahren in Paris fort und im Januar 2020 den Grad des Doktors für Musikwissenschaften im Rahmen einer künstlerisch-wissenschaftlichen Promotion an der Uni Köln erworben. Zur Zeit lebt er in Köln, unterrichtet Santoor und Theorie der iranischen klassischen Musik. Außerdem ist der auf internationalen Musikbühnen zur Gast.
Einige Musikprojekte, die von ihm kreiert wurden: Duo Santoor, Cenawa, Duo Saba, Saz o Nawaz und Do Nawa.
www.instagram.com/rouzbehmotia

Shadi Al Housh (Syrien – Darabuka & Riq)
spielt seit 23 Jahren besondereenste arabische Perkussioninstrumente (Darabuka, Riq, Duff).  In Syrien wirkte er als Berufsmusiker in verschiedenen Orchestern und tourte durch vielfältige Länder der Golfregion und Afrika.  Shadi arbeitet seit 2015 in Deutschland, er spielte zusammen mit diversen interkulturellen Musikgruppen und dem Heeresmusikkorps Koblenz, gibt Workshops und ist Dozent an der Landesmusikakademie NRW.
http://www.facebook.com/shadi.alhoush

Syavash Rastani (Tombak)
Syavash Rastani ist ein Perkussionist mit iranischen Wurzeln, der in Köln lebt. Mit sieben Jahren begann er bei Mohammad Hashemi († 2007) die traditionelle Spielweise der kelchförmigen ‚Tonbak‘ zu lernen. Dieses Studium setzte er mit Perkussions-Meister Behnam Samani fort, mit dem er ferner heute zusammenarbeitet. Seine traditionellen persischen Trommeln, wie die ‚Tonbak‘ und die Rahmentrommel ‚Daf‘ setzt er in musikgenre-übergreifenden Formationen ein. Mit dem ‚Armaos/Rastani Duo‘ gewann er 2017 den Weltmusik Wettbewerb ‚Creole‘ auf Bundesebene. Er ist Mitglied des ‚Ensemble Barbad‘, der iranischen Sängerin Maryam Akhondy und dem Ensemble für Alte Musik ‚Cembaless‘.
Seit 2007 engagiert sich Syavash in Sozialen Einrichtungen und Musikschulen mit musikpädagogischen Trommel-Angeboten.
Seit dem Jahr 2014 veranstaltet er einmal jährlich die Konzertreihe ‚SYA LIVE‘, bei der er bislang mit 53 Künstlern aus 19 verschiedenen Nationen zusammengearbeitet hat. Sein Anliegen hierbei ist die Begegnung von Menschen
http://www.klang-spiel.eu/index.php?id=124



gefördert vom

Corona-Schutzmaßnahmen

Zugang zum Konzert haben: 
vollständig Geimpfte: die 2. Impfung muss 14 Tage zurück liegen und darf nicht älter als 6 Monate alt sein, bitte bringen Sie einen Nachweis/ Impfpass + Personalausweis mit!
Getestete: bringen Sie bitte einen aktuellen schriftlichen oder digitalen Nachweis (nicht älter als 48 Std) eines Testzentrums + Personalausweis mit 
Genesene: die Genesung muss mindestens 14 Tage und darf nicht länger als 6 Monate zurück liegen, bitte bringen Sie einen Nachweis + Personalausweis mit!

Folgende Regeln gelten in beiden Fällen darüber hinaus: 
Maskenpflicht: Es herrscht trotzdem Maskenpflicht (FFP2 oder medizinische Maske) für alle auf dem kompletten Lutherkirchen-Gelände
Kontaktdaten: jeder Besucher füllt ein Kontaktblatt aus, am besten mit einem eigenen Kuli.
ganz wichtig: Sitzplatz-Nr. nicht vergessen!! Die Daten werden verschlossen und nach vier Wochen vernichtet.
Bestuhlung: die Stühle stehen im 4er Gruppen mit 1,50m Abstand 
Hand-Desinfektion: bitte desinfiziert Eure Hände am Einlass
Abstand: haltet immer 1,5 m Abstand auf allen Laufwegen.
Pausen: Es werden keine Veranstaltungspausen eingelegt, Ihr könnt gern zwischendurch Getränke holen oder zum Örtchen gehen (bitte wie überall und immer mit Maske).
Absage Konzert: Wir weisen auf das Risiko einer auch kurzfristigen Absage aufgrund eines veränderten Infektionsgeschehens hin. Aktuelle Hinweise findet Ihr auf www.lutherkirche-suedstadt.debei der jeweiligen Veranstaltung.

Eventinfos

Datum: 08.09.2021
Beginn: 20:00 Uhr
Genre: ,